Живопись во все времена духовно обогащала человека, порой предлагая ему по-новому взглянуть на привычные вещи. Русская живопись и достижения русской художественной школы признаны в мире.
Фильм посвящен истории русской живописи, ее истокам, главным вехам, периодам небывалого взлета и неожиданного упадка. Что можно считать золотым веком русской живописи? Какие полотна отечественных мастеров почитаемы в мире? Этот фильм — попытка изучить и понять, с чем мы подошли к XXI веку и что сегодня предлагаем миру.
Эксперты в фильме: Лев Лившиц, доктор искусствоведения; Геннадий Попов, доктор искусствоведения, профессор; Павел Павлинов, заведующий кафедрой теории и истории искусств МГАХИ имени В. И. Сурикова; Наталия Толстая, искусствовед, директор НИИ теории и истории изобразительных искусств; Максим Костыря, кандидат искусствоведения, доцентр СПБГУ; Сергей Кузнецов, кандидат искусствоведения; Наталия Семенова, доктор искусствоведения; Павел Никонов, художник; Сергей Попов, искусствовед, галлерист.
Театральное искусство — одно из высочайших достижений европейской культуры. Но именно русский драматический театр создал то, что во всем мире именуется сегодня «театром переживания» и что оказало мощное влияние на развитие психологического театра. Когда русскому театру удалось стать в авангарде мировых творческих процессов? И какое место занимаем сегодня?
Фильм посвящен Русскому театру, его истокам, становлению и развитию, периодам расцвета, глобального влияния на страну и мир. Авторы задаются вопросом — с каким театральным багажом мы пришли к сегодняшнему моменту и что ждет театр в будущем.
В начале фильма рассказывается о так называемом «народном» театре, который представляли скоморохи с балаганными представлениями и театре церковном — это были мистерии-проповеди, которые проходили в большие церковные праздники.
В фильме уделено место первой театральной постановке, которая была организована для царя Алексея Михайловича и о последующем развитии театра уже при его сыне — Петре Первом.
Особое место в фильме отведено 19 веку и таким именам, как Александр Пушкин, Николай Гоголь, Александр Грибоедов, Александр Островский, Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко, Антон Чехов. В 19 век начался расцвет русского театра.
Но своей вершины русский театр достиг в веке 20-м. Начало ХХ века создало предпосылки для развития и формирования различных направлений в режиссерской деятельности. Оно вошло в историю, как театр созвездий, режиссеров: Евгений Вахтангов, Михаил Чехов, Всеволод Мейерхольд, Александр Таиров и другие.
Еще одно счастливое время для русского, советского театра — вторая половина ХХ века. Здесь на первый план вышли театральные режиссеры, с одной стороны впитавшие традиции и школу своих великих учителей, с другой стороны предложившие свое видение развития театра.
Личность режиссера определяла в театре практически все: Андрей Гончаров, Анатолий Эфрос, Борис Львов-Анохин, Георгий Товстоногов, а также более зрелые мастера — Леонид Варпаховский, Рубен Симонов, Николай Охлопков, Валентин Плучек и другие обрели новое творческое дыхание. В этот период были созданы «Современник» и Театр на Таганке. Многие известные режиссеры реализовывали свои идеи и на подмостках студенческих театров, затем став флагманами Театра в последнюю треть ХХ века.
Современный русский театр. Какой он сегодня? Как изменился? Какие цели ставит? К чему стремится?
Эксперты в фильме: Николай Песочинский, историк театра, театральный критик; Александр Вислов, театральный критик; Марина Дмитриевская, театральный критик, театровед; Юлия Большакова, театральный критик, Анна Богомолова, старший научный сотрудник музея-заповедника «Абрамцево» хранитель отдела рукописей; Борис Павлович, театральный режиссер, педагог.
Продолжительность фильма "Русская живопись " — 55 минут
Режиссер — Наталья Лапшина
Продолжительность фильма "Русский театр" — 52 минуты
Режиссер- Наталья Лапшина